• 刘晓林

• 寒江雪
• 李宣章

        中国古代诗词太了不起了，但现在人们只是能背诵而已，真正能写好的如凤毛麟角。我是学中文的，算是个科班，但我们班里能很地道的写古诗词的一个也没有。后来我又作过一些调查，对象是近二十年来毕业的中文系学生，调查结果更是可怜，我仅遇过两个人懂得古诗韵律的，而且这两个人十年前写过几首古体诗词，现在早就不写了。不用多，再过几十年，恐怕这个民族瑰宝就因后续无人而死掉了。这是现状，是每个珍爱中国古典文化的人不得不面临的一个现状！现在，由于上层人物有几个爱好京剧的，他们将京剧作为国粹来抢救，可谁来抢救古典诗词呢？毛泽东就不提倡青年人写旧体诗，旧体诗的确束缚太多。那么作为远比京剧要国粹得多的古诗词就这么消亡了？其实早就有人大声疾呼：提倡新格律诗。陈毅写解放体，但是都未能行其道。 

白话文兴，新诗兴，于是有了郭沫若《女神》中“一的一切，一切的一”那样的狗屁新诗。于是有人嘲讽说：“郭老郭老，诗多好的少”。近些年的新诗有的朦胧，有的不讲韵脚，有的抽象和朦胧得你不知所云。当然，有些新诗写得还是相当不错的，但总的来说，中国新诗不景气，毛泽东说新诗迄无成就，这话说得苛刻些，但也不无道理。新诗如此，旧体诗又少有人写，中国这个曾经是诗的国度，诗歌正处于从未有过的低迷！

怎么办？一、走老路，提倡旧体诗，我看百分之百行不通。

       二、就像现在这样朦胧下去，新诗依旧会是迄无成就。        

       三、改革，像中国社会一样也要走改革之路，至于怎么走，各人有各人的看法。 

首先必须是继承，然后才是发展，必须是民族的，然后才能是大众的。如何继承？完完全全，一丝不动，肯定不行。我觉得，首先应对旧诗韵进行修订，时代发展了，从沈约那时开始形成的诗韵应当随着时代的发展有所变化了，《中华新韵》的公布就是一个很好的尝试。

二是要挣脱唐诗格律的束缚，就连毛泽东都说旧体诗太束缚人，为什么我们还要让它束缚？显得我们有学问？想将更多的爱好诗歌的人拒之诗的大门之外？

格律诗没有诞生之前，诗经、楚词、古乐府、古风等不受格律的束缚，不都很好吗？古诗十九首、三曹、左思、鲍照、大谢、小谢、陶渊明等等，不都是中国诗苑中的精英吗？所以，在下以为：中国古诗词这种形式不能扔，但形式上真得变，不能要求年轻人都懂格律，不能吓得每个人都不敢涉足。今天人要学计算机，要学处语，每天都面临着新的大量的信息，要想把实际意义不大的格律弄懂弄通得下多大的功夫啊！如果我们能放开些束缚，让更多的年轻人不但爱好古体诗，还能在不大受束缚的情况下写古体诗，那么，中国古体诗赋必然会有一个新的气象，也许这会是中国诗赋的一条新路子。

我认识一些政界和商界的人士，他们也都很喜爱诗词歌赋，但不敢写，写了也不愿拿出来给别人看，怕遗笑于大方之家。这可都是社会的精英啊，是主流呀。将主流拒之门外，诗歌会有出路吗？中国诗词之所以在唐宋时大放异彩，不正是由于主流和精英的提倡吗？任何一种事情没有社会主流的参与是绝对没有希望的。如果我们固守格律，在那一味儿抠什么平平仄仄，我断定，用不多久，古体诗就会成会遗老遗少们的鼻烟壶，也许再过一两代，它就会彻底死亡。对诗我知道得太少，只是想，中国诗赋就这样萧条下去了吗？诗歌改革搞了几十年了，至今仍未有个明晰的路子。所以我认为我们应走“旧瓶装新酒”之路，所谓旧瓶装新酒是说诗还是要讲韵的，句式上还是要相对整齐的，七言、五言、词、曲整个句式不变，平仄可相对放宽，只要朗朗上口即可。诗言志，言志永远是第一位的，如果因形式而碍意，形式必须让路，比如我头些天在网上发的《初夕观礼花》

引亢高歌奔夜空，疾如闪电赛蛟龙。一声怒吼惊天地，万朵争开贯苍穹。

赫赫威风虽短暂，煌煌伟业已永恒，千秋万载皆一瞬，壮烈如君最英雄。

有位网友建议我将永恒改为长恒，那就成了“煌煌伟业已长恒”

什么叫长恒啊，别扭，这叫因词害意，所以我没改。

今天的人们没有几个是专业诗人，写诗只是一种感情的抒发，或酒后狂歌，或兴来之作，激情之下，往往能闪现出灿烂的火花。兴头之上肯定没那么多的讲究，一旦讲究起来，兴致就荡然无存了。

我和许多人一样，都在为中国古诗赋的命运担忧。这绝不是杞人忧天，大多数爱好古诗词的人都有一种预感，中国古体诗赋正在走向死亡。所以中国诗赋必须走与大众相结合的道路，诗赋应能与民众共鸣，要“掌握群众”，要让诗赋成为时代的强音，这是中国古诗赋的惟一出路。时代在变，在发展，与时俱进吧，不然的话，我们在主流社会人们的眼中就成了穿着长衫的孔乙已！